È arrivata la primavera, e per chi fa tanta pittura en Plein Air inizia la stagione perfetta per uscire dallo studio e andare a dipingere all’aperto.
Di solito è un’attività che faccio da solo, ma ho sempre sognato di trovare qualcuno con cui condividere questi momenti di pittura. Finalmente sabato 4 aprile è successo. Siamo riusciti a organizzare un’uscita di pittura di gruppo. Un’intera giornata a dipingere nel Parco del Ticino vicino a Magenta.
Categoria: Olio
Come si mescolano i verdi naturali per realizzare dipinti di paesaggio credibili? Ho raccolto alcuni appunti mentre guardavo un video di Marc Dalessio, che in questo momento è il mio mentore virtuale da cui sto imparando molto.
Spero che questi appunti vi siano utili come lo sono per me, quindi ho deciso di condividerli, ovviamente il merito del contenuto va a lui.
In fondo all’articolo vi lascio il suo video, così lo potete seguire.
È uscito un nuovo video sul mio canale YouTube. Nel video parlo di come creare dipinti migliori imparando a osservare la luce di una scena invece degli oggetti che la compongono.
Ho pubblicato un nuovo video sul canale YouTube, in cui rispondo alle domande sulla pittura ad olio e a gouache che mi avete lasciato nei commenti:
– Che colori usi? Olio, Acrilico, Acquarello?
– Perché fai lo studio dei valori tonali su uno sketch a parte e non al di sotto del dipinto?
– Come gestire il trasporto dei dipinti ad olio bagnati?
– Il supporto per dipingere l’hai trattato precedentemente? Se sì, con cosa?
– Quali sono i colori che usi e il brand preferito per l’olio?
– Sunflower è il girasole 🌻
– Quale carta usi?
– Come schiarisci e scurisci i colori?
– Quale cavalletto per dipingere usi?
Se avete altre domande, potete lasciarle nei commenti qui sul blog e su YouTube. Buona visione!
Qui sotto invece vi lascio le risposte veloci alle domande, ma per le risposte più approfondite c’è il video che trovate qui sopra, in cui vedete alcuni dei materiali di cui parlo:
Ho dipinto altri due studi di figura, utilizzando sempre le foto della modella Dane Halo scattate da Bryce Cameron Liston.
Questa volta, invece di concentrarmi sulla figura intera, mi sono focalizzato sulla sagoma del corpo e delle forme che crea con lo sfondo.
Ho lavorato quindi con le forme negative, utilizzando il tono scuro del fondo per definire la sagoma del corpo. Con i colori a olio poi ho potuto ricreare facilmente le sfumature della luce che donano tridimensionalità al corpo:
Ho ripreso i colori ad olio per lavorare sulla figura umana. Da qualche settimana ho iniziato qualche studio a matita sul taccuino, ma ho avuto voglia di lavorare con i volumi e con i colori.
L’immagine di riferimento è disponibile sul profilo Patreon di Bryce Cameron Liston, la modella è Dane Halo.
Come dipingere ad olio partendo da uno studio fatto con le gouache durante una sessione en plein air? In questo articolo vi spiego il procedimento che ho utilizzato per il mio ultimo dipinto.
Partiamo dallo studio fatto con le gouache. Ad aprile sono uscito spesso a dipingere en plein air. In una di quelle uscite ho realizzato questo dipinto: un boschetto di alberi che nel tardo pomeriggio si rifletteva in una risaia allagata.
Di recente ho dipinto delle copie di tre oli di Richard Schmid (1934-2021). Richard Schmid è stato uno dei pittori americani contemporanei più apprezzati sia per i suoi paesaggi che per i suoi ritratti.
Per noi artisti è ancora più apprezzato perchè nella sua carriera ha scritto un manuale fondamentale di pittura, che si chiama Alla Prima: Everything I Know About Painting. Oltre a quello, ha realizzato una serie di video che furono rilasciati in DVD in cui esegue diverse dimostrazioni di pittura di paesaggio e di ritratto.
Sto continuando ad utilizzare i colori ad olio, sia durante le sessioni di plein air che in studio. Provo molta soddisfazione ad usarli, specialmente per la facilità con cui riesco a controllare la luminosità, che rimane costante dal momento in cui preparo il colore sulla tavolozza, fino a quando asciuga dopo averlo steso sulla tela.
Ho anche costruito una pochade box, cioè una scatola portatile che funziona da contenitore per i tubetti di colore, da tavolozza e da cavalletto per la tela. Ve ne parlerò meglio in futuro.
Per il momento vi lascio questi due dipinti di montagne che ho realizzato di recente in studio.